COMO LEER UNA OBRA DE ARTE

Interpretar una obra de arte a veces parece un verdadero desafío incluso para el artista, curador y público más culto. Sin embargo el artista nos entrega siempre claves que nos permiten acercarnos a su mensaje, a su expresión, y aun la más hermética producción artística nos da una pista para poder leerla. Este taller de dos horas nos permite indagar sobre cuáles son los análisis de los que debemos valernos para aproximarnos a una expresión estética desde la comprensión. Las obras se caracterizan por ser objetos polisémicos, su mensaje no es univoco y puede ser traducido según nuestro momento histórico, contexto social, formación, estatus social, dando así un numero insuperable de relecturas, incluso nuestro estado de ánimo puede influir en el modo que leamos una obra hoy. El taller propuesto desde este proyecto no implica delimitar definiciones sino busca ampliar la sensibilidad del espectador ante los objetos estéticos, las expresiones visuales y el mundo en general de las artes plásticas.

Materiales Básicos antes de empezar a pintar

- Consideremos el acrílico como el más práctico ya que por su velocidad de secado, permite aprovechar de inmediato las correcciones a las que necesitemos hacer. • BASTIDOR (cantidad 1) sugiero para comenzar la medida ideal de 40×70 cm.

• Acrílicos: en tubos de tamaño mediano colores negro, blanco, amarillo de cadmio, rojo de cadmio, azul cobalto, sombra natural, siena tostado. Todos del tipo Alba o similar.Hoy tambien eterna tiene buena calidad en materiales artísticos. • PALETA: blanca y plana para mezcla del tamaño de una hoja A 4 o bandejas descartables de tergopol que se usa para los alimentos. • ESPÁTULA: de mediana a grande, con terminación en ángulo agudo (puntiaguda) y de hoja metálica flexible. • PINCELES: Uno, chico plano de pelo suave con punta Uno, de 1 cm plano cerda dura Uno, de 3 cm plano cerda dura Tres, de 4 o 5 cm de ancho y 1 o 2 cm de espesor plano del tipo común de ferretería, no demasiado duro, comúnmente usado para pintar paredes, que usaremos en fondeados, grandes superficies o veladuras • RECIPIENTES: tres de plástico, pueden ser la botella de litro, del tipo gaseosa, a menos de la mitad. • TRAPOS VARIOS: los ideales son los de ropa vieja de algodón en desuso, que hayan sufridos varias lavadas, para evitar las pelusas. • SECADOR DE PELO: para agilizar el secado del acrílico, permitiendo rápidas correcciones. • PROTECCION: un delantal o camisa grande vieja de hombre en desuso, muy importante, porque la ropa siempre está en zona de riesgo.

Clases de Arte

CLASES DE PINTURA No requiere experiencia previa para para disfrutar de la pintura En las clases de pintura se trabaja de forma individual o grupos reducidos para poder realizar un desarrollo y seguimiento de los trabajos de cada alumno El desarrollo de distintas técnicas y materiales como: óleo, acrílico, técnicas mixtas, tintas,acuarelas, pasteles, va guiando el camino individual de cada persona que comienza a trabajar en las clases de dibujo y pintura Las clases están dirigidas tanto para principiantes como para alumnos avanzados El objetivo es la creación y el aprendizaje de las distintas técnicas para utilizarlas como herramientas que puedan ayudar a expresarte en éste lenguaje artístico. Informes y consultas: canterosartes@hotmail.com Recoleta-Capital Federal

Cursos de Arte 2014

Cursos de Arte Dibujo y Pintura Dibujo para niños y jóvenes Historia del Arte Comienzo de clases: Inscripción Abierta Para consultar horarios e inscripción escribir a canterosartes@hotmail.com Un lugar para trabajar encontrar tu mirada y desarrollar el potencial creativo.